Romance in crisi dopo un anno: nostalgia, segreti e perché la magia svanisce nella routine

Giampiero Colossi • Pubblicato il 10/07/2026 • 4 min

Prime Video continua a puntare su formule narrative capaci di intercettare abitudini consolidate degli spettatori, cercando nuove conferme nel genere romance di origine letteraria. Dopo il successo globale di saghe come È colpa tua? e L’estate nei tuoi occhi, arriva Un anno dopo l’altro, adattamento dei libri di Carley Fortune con una storia che intreccia presente e passato e che, già dal ritmo e dalla messa in scena, mira a costruire un coinvolgimento emotivo di lunga durata.

un anno dopo l’altro: due linee temporali e un ritorno inevitabile

La serie sviluppa la trama su due piani temporali distinti. Nel presente, l’attenzione si concentra su Persephone “Percy” Fraser, una trentenne di Seattle che lavora scrivendo necrologi per un quotidiano locale. La sua vita è scandita da una promessa netta: non rimettere mai più piede a Barry’s Bay, la località canadese sul lago dove ha vissuto le sei estati più importanti della propria adolescenza. Il rientro si impone però per una ragione urgente, legata alla morte di Sue, proprietaria della taverna del paese e figura centrale non solo per i suoi due figli, ma anche per la protagonista.

perc y fraser tra presente e adolescenza

Nel passato emergono le relazioni decisive che hanno segnato la crescita di Percy. Al centro del confronto ci sono i fratelli Sam e Charlie, diventati punti di riferimento durante le estati a Barry’s Bay. La necessità di tornare la costringe a confrontarsi con il primo di loro, il ragazzo che ha cambiato la vita a Percy e che lei ha allontanato bruscamente in seguito a un doloroso “segreto”.

Nel trasferire sullo schermo le dinamiche presenti nel romanzo, alcune scelte di scrittura introducono riscritture parziali con l’obiettivo di mantenere alta la tensione narrativa. La struttura complessiva si estende per otto episodi, con una durata media tra 40 e 50 minuti, e prepara una prima stagione destinata a chiudersi con un epilogo apertissimo, differente da quello stabilito nelle pagine del romanzo.

un anno dopo l’altro: nostalgia costruita e ritmo dilatato

L’alternanza tra presente e passato punta a un effetto nostalgia sostenuto anche da una colonna sonora pensata per alimentare i momenti più emotivi. La realizzazione, però, risulta più coerente con un impianto artificiale che con un sentimento spontaneo, anche per via di una fotografia calda e patinata che valorizza il lago e i tramonti. A rendere più evidente questo scarto contribuiscono alcune dilatazioni tipiche della serialità contemporanea, che finiscono per estendere vicende già sufficientemente presenti nelle loro premesse.

personaggi, sottotrame e dinamiche relazionali

Nel complesso, la serie trova momenti di maggiore efficacia soprattutto sul versante temporale legato al passato. La complicità tra le versioni giovanissime dei protagonisti, interpretate da Juliette Hawk e Blue Clarke, viene descritta come più fresca e credibile rispetto alle controparti adulte. Quando passa il testimone alle interpretazioni di Sadie Soverall e Matt Cornett, la chimica relazionale tende a indebolirsi, lasciando spazio a dinamiche caratterizzate da tossicità e ripetitività, più vicine a derive tipiche di alcuni filoni young-adult.

sottotrame sentimentali e frammentazione del ritmo

Le numerose figure secondarie alimentano diverse sottotrame che seguono logiche da melodramma. Il risultato è una tendenza a frammentare un ritmo già altalenante: la narrazione prende spesso la forma di bivi di contorno a ridotto interesse, con conseguenze sulla continuità del coinvolgimento.

prevedibilità e dialoghi legati a cliché

Il nodo centrale viene individuato nella prevedibilità dell’impianto. Ogni rottura e ogni riconciliazione seguono schemi considerati abusati, con una ricaduta diretta sulla capacità di generare reale trasporto emotivo. La presenza di traumi d’infanzia, lutti improvvisi e canzoni strappalacrime non basta a costruire un’empatia duratura. Anche la scrittura dialogica viene associata a frasi fatte e luoghi comuni, con l’effetto di rendere la storia meno coinvolgente e meno verosimile.

un anno dopo l’altro: chiusura di stagione e prospettiva di sviluppo

L’insieme degli snodi si concentra verso il colpo di scena finale, presentato come passaggio determinante per aprire prospettive di prosecuzione. Pur senza un annuncio ufficiale, la continuità viene resa plausibile da quanto dichiarato dalla showrunner Amy B. Harris, che ha affermato di avere materiale per cinque stagioni. La prima stagione, quindi, si conclude con un epilogo pensato per lasciare spazio a sviluppi futuri.